El 5 de febrero se suma a las efemérides del rock peruano como una fecha que pone en valor la pluralidad y vigencia de una escena forjada desde distintas corrientes y generaciones. Rock clásico, punk, metal, hard rock, alternativo e indie conviven en una historia común que se renueva con cada nuevo proyecto y cada escenario ocupado.
Más allá de un acontecimiento puntual, este día representa el trabajo constante de músicos, productores y colectivos culturales que, desde la autogestión, mantienen activo el circuito del rock nacional. El 5 de febrero recuerda que el rock y metal peruano, en todas sus vertientes, siguen siendo una expresión viva de identidad, resistencia y creatividad colectiva.©
05 de febrero de 2021 — Fallece Jorge Antonio Gonti Ángeles, conocido artísticamente como Jorge Conti, cantante peruano de la Nueva Ola, figura muy popular e influyente durante la década de los años sesenta.
Jorge Conti se consolidó como ídolo juvenil gracias a su exitosa versión en español de “Contigo en la playa”, tema original del cantante italiano Nico Fidenco, canción que marcó una época en la música juvenil peruana.
Entre sus interpretaciones más recordadas también figuran “Wah Watusi”, “Si tuviera un martillo”, “Limbo Rock” y “Confidencias de secundaria”, versiones que ayudaron a popularizar ritmos internacionales dentro del mercado local.
En 1963 lanzó su álbum homónimo bajo el sello Sono Radio, trabajo que recopiló sus grabaciones de inicios de los años sesenta y que hoy es considerado un documento clave de la Nueva Ola en el Perú.
En reconocimiento a su trayectoria y aporte a la música nacional, fue nombrado Artista del Bicentenario por la Sociedad Nacional de Intérpretes y Ejecutantes de la Música (SONIEM).
Jorge Conti falleció el 5 de febrero de 2021, a los 78 años, a causa de complicaciones derivadas del COVID-19, dejando un legado fundamental en la historia de la música popular peruana.
Referencias:
- El Comercio https://elcomercio.pe/blog/larocolaitanola/2016/07/contigo-en-la-playa-la-nueva-ola-y-el-cantante-que-no-era-un-sex-symbol/
05 de febrero de 2021 — Se publica Verano Infierno, el álbum debut de la cantautora peruana Fernanda Perochena, lanzado oficialmente en 2021. El disco está conformado por 10 canciones que transitan entre el R&B alternativo y el pop experimental, explorando la nostalgia, la melancolía y las emociones intensas asociadas al verano limeño.
El álbum ha sido descrito por diversos medios especializados como un trabajo ecléctico, honesto y cargado de matices sonoros, destacando su enfoque introspectivo e íntimo, que permite al oyente conectar con el universo emocional y creativo de la artista. Las letras abordan amores intensos, desencuentros y demonios personales, utilizando el verano como escenario simbólico de contradicciones emocionales.
Verano Infierno marca la primera incursión discográfica de Fernanda Perochena y contó con la participación de tres productores peruanos:
Daniel Ruiz-Gonzalez, responsable de la producción y mezcla de siete temas. Carlos Emilio Llerena (Cemi), quien produjo, mezcló y masterizó dos canciones y Jota Haya, encargado de la producción de una pista adicional.
El álbum fue elogiado por medios como Rocks! y Así Suena Perú, que resaltaron su versatilidad sonora y carga emocional, señalándolo como uno de los lanzamientos a seguir dentro de la escena musical independiente peruana de ese año.
Referencias:
- Rate Your Music https://rateyourmusic.com/release/album/fernanda-perochena/verano-infierno/
- Así Suena Perú https://asisuenaperu.com/lanzamientos/3136/
- Lima Gris https://limagris.com/para-los-amores-intensos-de-verano-verano-infierno-primer-lp-de-fernanda-perochena/
05 de febrero de 2021 — La banda peruana Índigo publica Mar, su tercer álbum de estudio, lanzado digitalmente en febrero de 2021. El disco, compuesto por 16 canciones, fue concebido y desarrollado desde finales de 2018 y se mueve entre el rock y el pop, incorporando influencias de pop rock, shoegaze, indie rock y dream pop.
Mar fue pensado como una obra conceptual que busca evocar las sensaciones que produce el océano —ansiedad, calma, introspección y temor— a través de atmósferas melancólicas y ensoñadoras, sostenidas por una base rítmica sólida. Entre sus temas destacados se encuentran “Mar”, “Entre tus brazos”, “Excesos en espiral”, “Mírame” y “Caer”.
Las grabaciones se realizaron principalmente en los home studios de Darko Sáric y Jonatan Zúñiga, con algunas baterías registradas en Huaca Estudio. La producción y mezcla estuvieron a cargo de Darko Sáric, con la colaboración de Alejo León en la co–producción del tema “Excesos en espiral”. La masterización fue realizada por el ingeniero argentino Carli Beguerie.
Como parte de la promoción del álbum, la banda lanzó el videoclip de “Excesos en espiral”, reforzando la identidad visual y conceptual del proyecto. La crítica especializada destacó la consolidación del sonido característico de Índigo, señalando incluso similitudes con la etapa final de Soda Stereo, por su uso de texturas, climas emocionales y sensibilidad melódica.
En noviembre de 2021, Mar fue editado en una edición física limitada en CD, presentada en un cuidado empaque especial tipo “pop-up”, muy bien recibido por sus seguidores y coleccionistas.
Referencias:
- Rate Your Music https://rateyourmusic.com/release/album/indigo/mar/
- 120 dB Bogotá https://www.120dbbogota.com/post/indigo-entrevista
- Rock e Historias https://www.rockehistorias.com.mx/indigo-presenta-mar-un-disco-inspirado-por-el-oceano-y-el-dreampop/
05 de febrero de 2012 — La banda peruana de black metal Gateway of the Sun publica Taypi K’ala, su primer álbum de larga duración, editado de manera independiente.
Taypi K’ala marca un punto clave dentro del black metal peruano, al integrar una propuesta sonora extrema con fuertes influencias andinas y una lírica profundamente ligada a la cosmovisión prehispánica, en especial a la cultura Tiwanaku. El título del álbum hace referencia a un concepto espiritual y simbólico andino, reforzando la identidad cultural del proyecto.
Musicalmente, el disco desarrolla un black metal atmosférico y ritual, incorporando melodías y climas que evocan la mística del altiplano. Entre sus temas destacan “Taypi K’ala”, “Wiñay Pacha II” y “Ajayu”, composiciones que refuerzan el carácter espiritual, ancestral y contemplativo del álbum.
Referencias:
- Discogs https://www.discogs.com/es/release/8070167-Gateway-Of-The-Sun-Taypi-Kala
- Metal Archives https://www.metal-archives.com/albums/Gateway_of_the_Sun/Taypi_K%27ala/330071
05 de febrero de 1975 — La banda peruana Sudamérica publica su único sencillo titulado “Yo No Sé Señor”, editado por el sello Odeón del Perú. El vinilo de 45 rpm incluía como lado B la canción “Contaremos Las Estrellas”.
Se trata de una pieza de rock en castellano grabada por los hermanos Cornejo, junto a Ernesto Samamé y Félix Varvarande, músicos activos dentro de la escena limeña de inicios de los años setenta. El sencillo destaca por su lirismo directo y su sonoridad sobria, representativa de una etapa de transición del rock nacional.
El lanzamiento se produjo en un contexto social y político particularmente convulso. El disco llegó a las tiendas en febrero de 1975, coincidiendo con la huelga policial y los saqueos ocurridos en Lima, hechos que pusieron en jaque a la llamada dictadura revolucionaria de Juan Velasco Alvarado. Este clima de tensión social dota al sencillo de una carga histórica especial dentro del archivo del rock peruano.
Aunque Sudamérica no volvió a editar nuevo material, este único 45 rpm se mantiene como un documento valioso del rock peruano de los años setenta, una época marcada por la censura, la incertidumbre y la búsqueda de una identidad propia en el rock hecho en castellano.
Referencias:
- Rate Your Music https://rateyourmusic.com/release/single/sudamerica/yo-no-se-senor-contaremos-las-estrellas/
- Rock Peruano Rollos https://rockperuanorollos.blogspot.com/2008/?m=1#:~:text=Editaron%20s%C3%B3lo%20un%2045%2C%20que%20conten%C3%ADa%20las
- Torres Rotondo, Carlos. Demoler: El rock en el Perú 1965–1975. Editorial Planeta, 2018.
05 de febrero — Está de cumpleaños Sergio Galliani, actor, músico, locutor y presentador peruano, reconocido por su versatilidad dentro del entretenimiento nacional y por haber desarrollado una carrera que cruza con naturalidad la actuación, la radio, la televisión y la música.
En el ámbito musical, Galliani formó en 1993 la banda Ivonne y Los Mercantiles, con la que publicó el álbum Ensalada Rusa, producción que incluye el tema “Sin Parar”, convertido en una canción recordada dentro del circuito alternativo peruano de los años noventa.
Su vínculo con la radio ha sido constante, participando como locutor en espacios emblemáticos como “Radio Insomnio”, “Sin nombre” y “Miles de tontos”, programas que marcaron época por su estilo irreverente y experimental. Esta propuesta se trasladó también a la televisión con el recordado programa “TV Insomnio”, donde Galliani consolidó su faceta como conductor.
En 2001, reafirmando su compromiso con la música, formó junto a otros actores la banda Los Chabelos, agrupación de rock con fuerte presencia escénica y humor ácido, donde se desempeña como baterista, realizando conciertos a lo largo del país y consolidando una sólida base de seguidores.
A lo largo de su trayectoria, Sergio Galliani ha sabido combinar su pasión por la actuación y la música, convirtiéndose en una figura clave de la cultura pop peruana contemporánea y en un referente de la transversalidad artística entre distintas disciplinas.
Referencias:
- Discogs https://www.discogs.com/es/artist/6011404-Sergio-Galliani
- Página oficial de Sergio Galliani en Facebook
